三味線の基礎知識

■ 三味線の種類別演奏ジャンル

三味線は 三味線の種類によって弾く曲が変わります。参考文献[2,4,5,8]

主要な演奏ジャンルを一行程度で説明します。本格的に興味のあるジャンルは各自調べてみてください。

【長唄】 　歌舞伎のために作られた三味線伴奏による歌曲が源流。日本音楽の集大成と言われるほど多様な音楽。

【端唄】 　江戸時代、聴くだけだった三味線をうたって楽しむために発展。源流は劇場音楽、遊離音楽、組歌、はやり歌。

【うた沢】 　端唄を源流とする。一中節を規範とした上品で重厚な格調高い歌い方。一時は端唄の主導的な立場を占めた。

【小唄】 　端唄をコンパクトにしたことが源流。四畳半趣味の爪弾き伴奏の粋な唄、気軽に誰でもうたえる唄がコンセプト

【地歌(地唄)】 　数種類の音楽ジャンルの総称。本来は三味線曲としてつくられているが、箏や尺八との合奏曲が多い。 　三味線組歌、長歌物、端歌物、浄瑠璃物などがある。

【民謡】 　郷土の生活と結びつき、民衆が創作者を意識せずに、自由に口伝えで演奏してきた伝統的な歌・音楽である。

【津軽三味線】 　元々は民謡の一種であったが、太い糸を使った力強い低音と駒を改良して高音が出るようにして、撥を小さくしたことで、テンポの早い奏法ができることが特徴。

【義太夫節】 　三味線音楽の一種目名で、浄瑠璃の１つである。名称は創始者の処世竹本義太夫に因む。

【清元節】 　三味線音楽の一種目名で、浄瑠璃の１つである。豊後節の系統に属し、常磐津節、富本節と共に豊後三流の 　１つとして教えられる。

【新内節】 　浄瑠璃の流派名で、18世紀に豊後節の一派の鶴賀新内が残した名称で、江戸浄瑠璃の一系統である 。

【常磐津節】 　浄瑠璃の種目名で、初世常磐津文字太夫が創始した。豊後節の系統に属し、清元節、富本節と共に 　豊後三流の１つとして教えられる。

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• 演奏ジャンル詳細へ

(参考)三味線のジャンルについて(音源や動画)

• 10ジャンルを聴き分ける
  
  
  
• 長唄
  
  
  
• 小唄
  
• 端唄
  
• 民謡
  
• 津軽三味線
  
• 義太夫
  
  
  
• 常磐津
  
  
  
• 明治時代の三味線でアラブ音楽を演奏
  
  
  
• 落語出囃子
  
  
  

調弦方法(チューニング)

調弦は、『本調子』『二上り』『三下り』に調弦します。『本調子』に対して、2の糸が高いのが『二上り』
3の糸が低いのが『三下り』です。
例）４本の場合：本調子『ド・ファ・ド』　二上り『ド・ソ・ド』　三下り『ド・ファ・シ』

三味線は、音の高さを変えるには、ピアノのように弾く位置を変えるのではなく、弦を張ったり、ゆるめて、
弦の高さ自体を変えてしまいます。

弾く位置は変わりません。その高さを表すものが、『1本』『2本』という高さです。

1本は『A（ラ）』で半音ずつあがっていきます。1の糸を基準にして、『１本の本調子』なら
『１の糸がラの本調子』という意味になります。
詳しくは、下の調弦表をご覧ください。

• 三味線の調弦方法　詳細

調弦の音一覧表

音のリンクをクリックすると、調弦の音を聴くことができます （よく利用される6本まで音源があります）

チューナーについて

三味線用のチューナーも市販されております。
初心者にとって、調弦は最初に苦労するところなのでチューナーを使うのもいいかと思います。
ただ、チューナーに頼りすぎてしまうと、演奏中に糸が緩んでも気付かない。チューナーがないと合わせられない、といったことになってしまいます。
ある程度調弦に慣れてきたら、調子笛を使って自分の耳で調弦できるようにすることをおススメします。

チューナーの使い方です。

• 三味線の調弦方法　詳細

楽譜について

三味線にも楽譜がありますが、流派や演奏ジャンル毎に異なる場合があります。
現代では代表的なものに「文化譜」があります。

特定流派の特定の先生だけから学ぶ方は先生に教わる「特定流派専用用の楽譜」を利用ください(それ以外の応用はできません)。
一方、幅広く三味線を楽しみたい方は幅広く普及している「文化譜」を覚えてください。

文化譜は３本の線で書かれ、それぞれ１の糸、２の糸、３の糸を表しており、線上の数字は、ツボを表しています。
洋楽の五線譜とは違い、リズムがわかりにくいことが難点です。
最近では、文化譜と合わせて五線譜がついている楽譜も市販されています。

例）ソーラン節（６本本調子）　上段が五線譜、下段が文化譜。文化譜は下の線から、１の糸、２の糸、３の糸を表しています。

三味線の『手』と口三味線

左手の動きや、撥の動きを『手』といいます。
「 うつ」「はじく」「すくう」などの基本動作の他に、その『手』を組み合わせた奏法があります。
口三味線で表現する「チリ」「テリ」「スリ」などがあります。

口三味線とは、三味線の音を言葉で表現したものです。
トン、チン、テンなど弾く糸や押さえた音によって変わります。（※参考文献：津川信子監修「三味線をはじめよう」）

（）は短い音の表現

バチの持ち方（参考）

演奏ジャンル毎に異なりますので、正式にはご自身の師匠に確認ください。

一点ご注意事項があります。

正しい日本古来の動作を身につけないと「手首を痛める」ということです。

ぜひ、正しい方法でじっくりと撥の持ち方を習得ください。

• (参考)手首を痛めないために(冊子)
• (参考)体を痛めない動作(テーマ稽古)

三味線の構え方

■椅子に座って演奏する場合

1. ・足がしっかりつく高さで、手すりのない椅子を選ぶ
2. ・両足のかかとを床にしっかりつける
3. ・背筋を伸ばす
4. ・三味線を構える（この構え方は先生によって異なります）
   1. ・頭と両腕が綺麗な三角形になるように構える
   2. ・棹を手前に引きすぎない（左手の動きが窮屈になります）
   3. ・左手を離しても棹が下がってこないのがベスト
   4. ・棹の重さは、右手人差し指の付け根で感じる
   5. ・右腕は、くの字に曲がるように
      

指すり(指かけ)の付け方

指すりには一般的に「太棹用」「太棹以外」で2種類あります。
それとは別にサイズがあります。ほとんどの人は「中」サイズです。
太棹用は両側が太く、それ以外は片側が細くなっています。
とはいうものの、手が大きく滑りにくければ太棹用を使用したらいいですし、
太棹用だと大きくて弾きにくいという人は太棹以外のタイプを使ってみてください。

お手入れ方法

棹や撥は艶ふきんで汚れや汗などを拭き取ります。 棹を拭く際は、糸を緩めて糸と棹の間を拭きます。
⇒手の脂や埃を取り除く役目があります。

また紅木の場合は、「艶ふきん」で拭くことによって艶が出やすくなります。

・糸は軽く緩めて保管しましょう。

艶ふきんでお手入れ後、胴を和紙袋にいれて、長袋や胴袋にいれてケースに保管する方が多いです。

保管方法について

三味線は温度や湿度が高い場所が苦手です。次のような場所には保管しないようにしましょう。
×空調機や窓の近く（温度や湿度の変化が激しいため）
×直射日光や雨があたる場所（変色や劣化の原因になります）
×長時間の車内

皮の注意事項

＜皮は弾かないと破れる＞
三味線は長い時間弾かないと皮が破れてしまいます。
皮が毎日の温度や湿度の変化で動いているからです。
弾くことで皮に振動を与え、一方向へ集中して動くことを防ぎます。
しかし、弾かないと一箇所に集中して動いてしまうため皮が破れてしまいます。
皮のためにも、上達のためにも毎日弾くことをオススメします。

＜皮はもち米で接着＞
もち米は熱に弱いので暑いところや体の熱や汗が伝わると溶けて、皮がずれたりはがれたりする原因になります。
特に夏場は部屋を涼しくて、高温の場所で保管したり、体の熱や汗が伝わらないようにしてください。
＜皮は急激な気候の変化に弱い＞
乾燥剤や桐板など、湿度を調整する道具を使うのもいいと思います。

三味線が壊れやすい部分

「天神が欠けてしまった」「糸巻きを折ってしまった」「皮を破いてしまった」
これらが３大三味線故障原因です。

とくに多いのが「持ち運んでいる間にぶつけてしまった」「三味線を立てかけておいて倒れてしまった」という2点です。
特に天神は欠けやすいので持ち運びには気をつけましょう。
心配な方は、常にハードケースで持ち歩くことをオススメします。

また三味線を置くときは、天神が安定するように置いてください
そのことで、滑り落ちることを防ぎます。

<失敗事例>
三味線は衝撃に弱いです。ぶつけたり、落としたりすると、棹にひびやワレが生じることがあります。
（ヒビやワレは、場合によっては数万円という修理が必要になります。特に注意しましょう）

糸の巻き方

三味線の糸の巻き方です。ポイントは１と３の糸は糸巻き穴より少し離すこと。

２の糸は 、中央に糸を設置することです。

音緒への糸の掛け方

(参考)音を小さくして練習したい場合

■ 音を小さくして練習したい場合　(忍び駒　＋α)

三味線の音を小さくしたい場合は忍び駒があります。
それでも撥が皮を叩く音が気になる場合はゴムシート等を併用しましょう。